link6240 link6241 link6242 link6243 link6244 link6245 link6246 link6247 link6248 link6249 link6250 link6251 link6252 link6253 link6254 link6255 link6256 link6257 link6258 link6259 link6260 link6261 link6262 link6263 link6264 link6265 link6266 link6267 link6268 link6269 link6270 link6271 link6272 link6273 link6274 link6275 link6276 link6277 link6278 link6279 link6280 link6281 link6282 link6283 link6284 link6285 link6286 link6287 link6288 link6289 link6290 link6291 link6292 link6293 link6294 link6295 link6296 link6297 link6298 link6299 link6300 link6301 link6302 link6303 link6304 link6305 link6306 link6307 link6308 link6309 link6310 link6311 link6312 link6313 link6314 link6315 link6316 link6317 link6318 link6319 link6320 link6321 link6322 link6323 link6324 link6325 link6326 link6327 link6328 link6329 link6330 link6331 link6332 link6333 link6334 link6335 link6336 link6337 link6338 link6339 link6340 link6341 link6342 link6343 link6344 link6345 link6346 link6347 link6348 link6349 link6350 link6351 link6352 link6353 link6354 link6355 link6356 link6357 link6358 link6359
Ольга Николаевна
Должность:Редактор
Группа:Команда портала
Страна:
Регион:не указан
Декоративный натюрморт
  • Самарин Д. М.
  • Преподаватель специальных дисциплин
  • МАУ ДО ДШИ им. П. И. Чайковского
  • г. Ноябрьск, ЯНАО, Россия
Скачать файл: posobie-dekorativnyy-natyurmort.docx
Посмотреть онлайн файл:
Содержание
1. Пояснительная записка
2. Требования к постановке учебного натюрморта
3. Ход работы
4. Приложения
5. Список используемой литературы
Пояснительная записка
Методическая разработка предназначена для учащихся 2-х
(по 5 летней программе) классов рабочей программы по
учебному предмету ПО.01.УП.02. живопись, дополнительной
предпрофессиональной общеобразовательной программы в
области изобразительного искусства «Живопись» в возрасте
12-13 лет.
Натюрморт как средство развития художественно
изобразительных навыков, получил самое широкое
распространение в программах художественных школ.
Натюрморт способствует росту творческого потенциала,
развитию мышления, техники, способности передавать
форму, цвет, объем, материал изображаемых предметов и
дает возможность выражать свои чувства и настроение.
Рисуя натюрморт, учащимся приходится осваивать ряд задач
от компоновки до завершения работы, а это и есть те
элементы творчества, которые, в свою очередь, развивают у
рисующего способность размышлять, сопоставлять,
анализировать.
Учебные натюрморты различают:
- по колориту (тёплый, холодный);
- по цвету (сближенные, контрастные)
- по освещённости (прямое освещение, боковое
освещение, контражур, искусственное и естественное);
- по месту расположения (натюрморт в интерьере, в
пейзаже);
- по времени исполнения (краткосрочный и

долговременный);
- по постановке учебной задачи (реалистичный,
декоративный и т. д.)
Рассмотрим учебную задачу, которую несёт в себе
декоративный натюрморт.
Декоративный натюрморт характерен условным
изображением реальной постановки и исключает ряд
постановочных задач реалистического изображения, таких
как:
отображение воздушного пространства, материальности.
Условностью так же является плановость изображения.
В декоративном натюрморте на первый план выступают
следующие задачи: цветовая композиция, в которой цвета не
столько отражают реальные взаимосвязи предметов
постановки, сколько условную задачу заранее продуманного
колорита, то есть колорита, построенного на нюансе,
контрасте, монохромии. В декоративном натюрморте
важным является также композиционно выверенное
построение линий, контуров, и х движение и взаимодействие
с пятном. Допустимым является также использование
орнаментов, узоров, как аппликативной составляющей части
декоративного натюрморта. Благодаря этим новым задачам
появляется возможность развития композиционных навыков,
цветового пост роения. Основной задачей в декоративном
натюрморте является задача стилизации как предметов, их
формы характера, так и цвета, тонов. А также выявление
декоративных качеств натуры, создание общего впечатления
нарядности. «Декоративный натюрморт не есть точное
изображение натуры, а размышление по поводу данной
натуры: это отбор и запечатление самого характерного, отказ
от всего случайного, подчинение строя натюрморта
конкретной задаче художника». Основной принцип решения
декоративного натюрморта является превращение
пространственной глубины изображения в условное
плоскостное пространство. На начальных этапах обучения
учащиеся не имеют достаточно навыков для передачи
реалистичного изображения поэтому живописные работы
всегда имеют определённую долю декоративности. Но уже
во втором классе возникает необходимость определить

принципиальную разницу между реалистичным и
декоративным изображением. Поскольку декоративные
качества живописи могут проявляться и в реалистичной
работе, провести чёткую границу декоративности, бывает
достаточно сложно.
Существуют различные технические приёмы декоративного
решения работы: разложение работы на плоские цветовые
пятна, применение орнаментальных мотивов, стилизация
формы, применение контурных линий, и т. д. В данной
работе мы подробнее рассмотрим приём, который
характеризуется плоскостным решением цветовых пятен, с
передачей
светотеневых градаций предметов.
На стадии знакомства с декоративной живописью, можно
решить задачу передачи светотеневых градаций плоскими
цветовыми пятнами, то есть декоративным методом.
Цель такого решения, это закрепление знаний о
распределении света на круглых предметах. А также
творческий поиск цветовых отношений, с учётом
полученных знаний о тёпохолодности, и цветовом колорите.
Требования к постановке учебного натюрморта
Постановка учебного натюрморта в начальных классах
требует особого внимания. Успешное выполнение задачи во
многом обусловлено ясностью её выражения в натюрморте.
Обычно в декоративной постановке используется большее
количество предметов, чем в натюрмортах с другими
задачами. Это обогащает постановку и цветом и различием
форм, и упрощает решение задачи декоративности. Однако в
этом задании не стоит увлекаться большим количеством
предметов, чтобы не усложнить задачу решения
светотеневых градаций. Цветовая гамма — контрастная, по
возможности состоящая из простых цветов. Освещение
верхнее, боковое.
Ход работы
Первый этап работы, это работа над композицией
натюрморта. Здесь мы обращаем внимание на общие
характеристики натюрморта: цветовой и пластический строй,

на характерные особенности формы предметов, на их
общность и различия. Следует уделить внимание каждому
предмету в постановке. Провести аналогии с живыми
объектами, для наиболее образного выражения формы.
Далее следует компоновка предметов в формате. На этом
этапе обращаем внимание учащихся на размер и
расположение предметов. Завершающий этап
подготовительного рисунка, это разбор светотеневых
градаций, (свет полутон, тень и рефлекс). Границы света,
тени и полутонов, располагаются, подчёркивая характер
формы предметов.
Перед выполнением работы в цвете, необходимо ещё раз
повторить принцип изменения собственного цвета предмета
при контрастном освещении. Работу над предметом
начинаем с поиска собственного цвета предмета.
Собственный цвет круглого предмета находится в полутоне,
между светом и тенью. На основе этого цвета находим цвет
на свету — он светлее и теплее (при тёплом освещении). Так
же используя собственный цвет, находим цвет в тени
предмета — он темнее и холоднее собственного цвета.
Рефлекс — это отражение света от окружающих предметов,
драпировок плоскости и фона.
Приложения
1. Первый этап работы (выполнение подготовительного
рисунка)
2. Пример завершённой работы.
3. Примеры реалистичного и декоративного решения
натюрморта.
4. Вариант декоративного натюрморта.

Приложение № 1

Приложение №3

Приложение № 4

Список используемой литературы
1. Алтапов М.В. «Всеобщая история искусств» - М.,1949
2. Беда Г.В. Живопись: Учебник для студентов
педагогических институтов.- М: Просвещение, 1986
3. Бим-Бад Б.М. «Педагогический энциклопедический
словарь». - М., 2002.
4. Борев Ю.Б. «Эстетика», - Т. 1997.
5. Бурчик А. И. «Методика работы над натюрмортом» -
Гродно, 2001
6. Виффен В. «Как научиться рисовать натюрморт» пер. с
англ. И.Гиляровой.- М., 2001
7. Выборнова Г. «Роль освещения в натюрморте» —
Художник, 1984.
8. Евтых С. Щ. «Живопись натюрморта» - Оренбург, 2003
9. Калитина H. H. «Французский натюрморт от Шардена до
Пикассо» - М.. 1997
10. Косминская В.Б., Халезова Н.Б. «Основы
изобразительного искусства и методика руководства

изобразительной деятельностью детей»: Учебное пособие
для студентов пединститутов- М: Просвещение, 1987
11. Никодеми Г. Б. «Техника живописи» - М.. 2002
12. Паррамон Вильясало М. «Как писать натюрморт» пер. с
англ. Траскин В.— Москва, 2000
13. Пучков А.С., Триселев А.В. Методика работы над
натюрмортом: Учебное пособие для студентов
художественнографических факультетов педагогических
институтов.- М; Просвещение, 1982
14. Ракова М. М. «Русский натюрморт конца XIX — начала
XX вв» — М.,1970
15. Сокольников А. П. «Краткий словарь художественных
16. терминов» - Apr Родник. М.. 2004
17. Сокольникова Н.П. «Изобразительное искусство
методика его преподавания в начальной школе» - М., 1999
18. Яшухин А. П. «Живопись» - М., 1985
19. Калитина H. H. «Французский натюрморт от Шардена до
Пикассо» - М.. 1997
20. Косминская В.Б., Халезова Н.Б. «Основы
изобразительного искусства и методика руководства
изобразительной деятельностью детей»: Учебное пособие
для студентов пединститутов- М: Просвещение, 1987
21. Никодеми Г. Б. «Техника живописи» - М.. 2002
22. Паррамон Вильясало М. «Как писать натюрморт» пер. с
англ. Траскин В.— Москва, 2000
23. Пучков А.С., Триселев А.В. Методика работы над
натюрмортом: Учебное пособие для студентов
художественнографических факультетов педагогических
институтов.- М; Просвещение, 1982
24. Ракова М. М. «Русский натюрморт конца XIX — начала
XX вв» — М.,1970
25. Сокольников А. П. «Краткий словарь художественных
терминов» - Apr Родник. М.. 2004
26. Сокольникова Н.П. «Изобразительное искусство
методика его преподавания в начальной школе» - М., 1999
27. Яшухин А. П. «Живопись» - М., 1985
Наши услуги



Мир учителя © 2014–. Политика конфиденциальности