link5658 link5659 link5660 link5661 link5662 link5663 link5664 link5665 link5666 link5667 link5668 link5669 link5670 link5671 link5672 link5673 link5674 link5675 link5676 link5677 link5678 link5679 link5680 link5681 link5682 link5683 link5684 link5685 link5686 link5687 link5688 link5689 link5690 link5691 link5692 link5693 link5694 link5695 link5696 link5697 link5698 link5699 link5700 link5701 link5702 link5703 link5704 link5705 link5706 link5707 link5708 link5709 link5710 link5711 link5712 link5713 link5714 link5715 link5716 link5717 link5718 link5719 link5720 link5721 link5722 link5723 link5724 link5725 link5726 link5727 link5728 link5729 link5730 link5731 link5732 link5733 link5734 link5735 link5736 link5737 link5738 link5739 link5740 link5741 link5742 link5743 link5744 link5745 link5746 link5747 link5748 link5749 link5750 link5751 link5752 link5753 link5754 link5755 link5756 link5757 link5758 link5759 link5760 link5761 link5762 link5763 link5764 link5765 link5766 link5767 link5768 link5769 link5770 link5771 link5772 link5773 link5774 link5775 link5776 link5777 link5778 link5779 link5780
Ольга Николаевна
Должность:Редактор
Группа:Команда портала
Страна:
Регион:не указан
Эмоциональное восприятие произведений казахской национальной музыки
  • Сагдолдина Г.С.
  • Педагог по классу домбра
  • КГКП "Восточно-Казахстанское училище искусств им. народных артистов братьев Абдуллиных"
  • г. Усть-Каменогорск, Восточно-Казахстанская область, Казахстан
Проблемы добра и зла, место человека в мире, его взаимоотношения с
высшими силами всегда занимали важное место в национальном, традиционном
искусстве казахов. Инструментальная музыка с ее специфическим национальным
жанром - кюем воплотила философскую проблематику так же полно, как и
словесные жанры национального искусства.
Звукоизобразительность , эмоционально — образное обобщение рассказа
целиком, иллюстративное отражение его отдельных эпизодов - эти функции
музыки в синкретическом музицировании тесно связали музыкальное мышление с
вербальными жанрами: мифом, историческими сказаниями, легендами и
преданиями о жизни кюйши.
Казахский кюй — это замечательная страница мировой культуры,
запечатлевшая специфический подход к отражению жизни, выработанный в особых
культурно-исторических условиях.
Слово кюй — общетюркское. Его древнейший смысл означает важнейшую
категорию миропониманию — состояние.
Казахский кюй является жанром синкретическим. Слово, сопровождающие
кюй в виде легенд, - это не просто облегчающие восприятие музыки программное
пояснение. Оно есть материализованный контекст в котором музыка живет и
раскрывает глубину своего смысла.
Кюй — дитя не разделяемых миров : искусства и жизни. И для исполнителя и
для слушателя кюя важно не только его музыкальное содержания, но и возможность
полностью отдаться переживанию поворотного для каждого из них события его
реальной личной жизни. Объединив чувства и мысли собравшихся, музыка смогла
перевести восприятие трагического сватовство из индивидуального житейского
плана в бытийный — «Все страдают в этом мире» - и примерить всех с
происшедшим.
Игра на инструменте животворно воздействует не только на людей, но и на
животных. Легенды о лечении музыкой отражают не только «теоретические»
представления кочевника о возможности инструментальной музыки, но и его
живую, реальную практику.
Самое чудесное свойство музыкального инструмента — это его способность
«говорить без слов» . И благодаря этому, он сможет спасти людей от гибели.
Легенда «Хромай кулан» : «Сын хана, нарушив запрет отца, тайком уезжает на
камин портал тауэр. сколько стоит отбеливание зубов в стоматологии.
охоту. Он встречает стадо куланов и ранит копьем вожака. Разъяренный Хромой
кулан ударом копыта убивает юношу. К хану с вестью приходит старый домбрист. В
звуках домбры и ее плачевым напеве хан слышит трагическую весть: «Сын твой
умер, несчастный хан». Он приказывает залить расплавленным свинцом домбру. С
тех пор она имеет дырку на верхней деке».
В процессе исторического развития на базе магической и обрядовой игры на
инструментах сложилась ее самостоятельная ветвь — профессиональная
инструментальная музыка для слушания. В творчестве гениальных композиторов –
кюйши ХIХ — ХХ в.в Курмангазы, Даулеткерей, Дины, Казангапа, Таттимбета и
Сугура, она достигла высочайшего совершенства. Древнее религиозное отношение к

инструментам и музыке сохранялось всегда, что и обусловило высочайший
духовный уровень музыкального искусство и особо уважительное, трепетное
отношение казахов к инструментам.
Люди гордились великими музыкантами своего рода и радовались, если их
ребенок тянулся к домбре. Настоящим счастьем было принять в доме музыканта, и
величайшей гордостью было если он тронутый сердечным отношением, посвящал
хозяевам свой новый кюй.
Самые распространенные среди легенд о происхождении кюев — это рассказы
о посвящении. Почти все кюи, имеющие в качестве название женское имя, либо
называющие женщину по родственным связам, мужское имя или кличку животного,
являются кюями — посвященными (арнау-кюй). Обстоятельство бывают самыми
различными, причины же посвящения — любовь, восхищение, благодарность,
уважение, глубокая привязанность или скорбь по поводу утраты.
Часто кюй посвящались крупным общественно — политическим событиям
жизни народа, героям, прославившимся в них. «Кішкентай» - «Меньшой» -
Курмангазы посвятил руководителю народного восстанию Исатаю Тайманову. «От
младшего брата-старшему брату — 1916 года, посвящены кюй дины и сейтека — под
названием «16 жыл» - «16 год» , «Еркіндік » - «Свобода», кюй Дины «Той бастар» -
«начало празденства» посвящен 20 летию Казахстана и.т.д.
Кюй рождались в живом общении людей, рождались как явления самой
жизни, а не искусство. Они были реальным жизненным поступкам, жестом и
словам. Так кюем «Не кричи, не шуми» Курмангазы осадил разбушевавшегося
урядника, его же кюй «Балкаймак» был жестом благодарности гостепримымым
хозяевым. Выражением сыновней любви, тревоги и боли был выплеснувщийся в час
разлуки кюй мужественного Курмангазы «Аман бол шешем, аман бол», «До
свидания, моя мать, до свидания». Кюй Казангапа «Балжан кыз» - это «слова
прощания», обращенныек любимой женщине, которая волей судьбы не могла стать
женой Казангапа,этот кюй — нежная, взволнованная «поэтическая речь», в которой
сплав любви, благодарности и одновременно — это утешения любимой, просьба
простить за боль расставания.
Домбровой музыке доступно не только отражение различных состояний, но и
различные воплощение их в удивительном многообразии красок и оттенков. В
домбровом искусстве в большинство случаев имеют ритм скачки. Ритм скачки
занимает столь большое в кюях, что в первом знакомстве кажется, что скачка –
основной, доминирующий образ всего домбрового искусства. Однако это не так.
Ритм скачки занимает столь большое место в искусстве кочевого народа, и
претворение его по сравнению с европейской музыкой очень разнообразно. Вместе с
тем как раз привычность, разработанность этого ритма породили основания для его
использования как средства выражения различных эмоциональных состояний.
Например, безудержное ликование и радость («Сары арка»), мужественная печаль
(«Кайран шешем»), мучительное страдание («Ақсақ киік»), боль и гнев при
воспоминании о трагической странице жизни народа («К»), боль и гнев при
воспоминании о трагической странице жизни народа («Кішкентай»), беззаботная
веселость («Бозшолақ») в кюях Курмангазы.

Многозначность смысла кюев может быть расчленена только искусственно, в
живом процессе слушания музыки они даются человеку в единстве глубокого
медитативного переживания захватывающего его целиком. Кюй требует высокой
концентрации внимания и вместе с тем умения, отключив диктат разума, свободно
отдаться наплыву чувств ассоциаций. Это музыка — порождения среды, мышление
которой целостно, возвышенно и символично. Разомкнутость художественной
системы кюев делает их для национального казахского восприятия не столько
эстетической, сколько стоящей всякой эстетики жизненной, витальной ценностью.
Человек может перенести дальнего пути, чтобы послушать хорошего музыканта. В
прошлом люди бросали все свои повседневные обязанности и сопровождали
любимых исполнителей в их поездах с выступлениями, чтобы иметь возможность
наслаждаться их искусством. И поныне истинные ценители кюя — это те, кто
целиком отдается музыке, подключаясь к духовной полноте и энергетической
интенсивности, щедро излучаемыми « самым сокровенным» началом мира.
Сам кюй являясь важнейшей частью жизни, непосредственно влияет на нее, он
гармонизует бытие, извлегает физические и душебные недуг. В недавным прошлом
за исполнение, трогающее душу, прощали преступника, мирились с врагом,
отпускали на волю пленника, выполняли « невылнимые» просьбы, отдавали
музыканту в жены дочь без калыма.
Эти жертвы были благодарностью за то высшее наслаждение полнотой бытия,
которое давала музыка…
Наши услуги



Мир учителя © 2014–. Политика конфиденциальности