Музыкальное образование получаемое ребенком в ДМШ или ДШИ по определению нацелено на личностно-ориентированный подход. В этом аспекте преподаватели различных индивидуальных дисциплин находятся в преимущественно лучшем положении, чем преподаватели групповых занятий.
Суть парадигмы личностно - ориентированного образования выражается в пяти основных положениях:
Первое положение касается представлений о сущности и назначении образования. Образование -это, прежде всего, становление человека, обретение им себя, своего образа: неповторимой индивидуальности, духовности, творческого начала. Образовать человека -значит помочь ему стать субъектом культуры, научить жизнетворчеству.
Второе положение определяет отношение педагога к ребёнку и его позицию в образовательном процессе. Цель личностно -ориентированного образования не сформировать и даже не воспитать, а найти, поддержать, развить человека в человеке и заложить в нём механизмы самореализации, саморазвития, адаптации, саморегуляции, самовоспитания.
Третье положение связано с определением человекообразующих функций образования. Важнейшая из них - гуманитарная, суть которой состоит в сохранении и восстановлении экологии человека: его телесного и духовного здоровья, смысла жизни, личной свободы, нравственности.
Четвёртое положение касается содержания образования. Прежде всего, это направленность на удовлетворение экзистенциальных потребностей человека, т. е. потребностей его бытия, личного существования: свободы и свободного выбора себя, своего мировоззрения, действий, поступков, позиции, самостоятельности и личной ответственности. Чтобы обрести себя, индивидууму нужно выбрать и выстроить собственный мир ценностей, войти в мир знаний, овладеть творческими способами решения научных и жизненных проблем, открыть рефлексивный мир собственного «я» и научиться управлять им.
Пятое положение касается педагогических технологий. Идея заключается в переходе от монолога к диалогу, от социального контроля к развитию, от управления к самоуправлению. Основная задача педагога - общение, взаимопонимание с учениками, их «освобождение» для творчества.
Успешность занятий и применение целесообразно различных образовательных технологий неразрывно связаны с личностью преподавателя, его профессионализмом и педагогическими способностями.
Конструктивные педагогические способности состоят в особой чувствительности к тому, как построить предстоящее занятие, встречу, урок во времени и пространстве, чтобы продвинуться на пути к искомому конечному результату: с чего начать, какую систему заданий-задач предложить, как организовать их выполнение, как провести оценивание.
Коммуникативные педагогические способности проявляются в специфической чувствительности педагога к способам установления с учащимися и развития педагогически целесообразных взаимоотношений на основе завоевания у них авторитета и доверия и обеспечиваются:
• способностью к идентификации, т. е. отождествлению себя с учащимися;
• чувствительностью к индивидуальным особенностям учащихся (их интересам, склонностям, способностям);
• хорошей интуицией, которая является важной характеристикой творческого мышления, проявляемой в антиципации, т. е. в предвосхищении искомого педагогического результата, уже при выборе стратегий воздействия;
• способностью к внушению.
Организаторские педагогические способности состоят в особой чувствительности педагога:
• к продуктивным-непродуктивным способам организации взаимодействия учащихся с объектами деятельности и познания в учебное и вне учебное время;
• продуктивным-непродуктивным способам организации взаимодействия учащихся в группах и коллективах;
• продуктивным-непродуктивным способам обучения учащихся самоорганизации;
• продуктивным-непродуктивным способам организации собственного взаимодействия с учащимися;
• продуктивным-непродуктивным способам самоорганизации собственной деятельности и поведения.
В зависимости от уровня развития всех вышеописанных способностей, содержания профессионального опыта, темперамента, характера и направленности личности педагога формируется индивидуальный стиль педагогической деятельности.
Преподаватель может использовать всю широту предшествовавшего педагогического опыта, опираясь на традиционные педагогические школы и, несомненно, прибегать к современным технологиям как компьютерным, так и психолого-педагогическим используя широко игровые технологии, сказко-терапию, здоровьесберегающие технологии (устраивая физкульт-минутки и используя пальчиковые игры и т.д.).
Много появилось нового, но все наши приемы базируются на классических, старых постулатах и мы не можем не согласиться с высказыванием одного из великих педагогов, чьи произведения играли, и будут играть наши ученики:
«Я всегда находил, что с учениками целесообразнее всего обходиться приветливо, весело, не выказывая нетерпения, но в то же время быть твёрдым; я стремился все необходимые и полезные им сведения излагать ясно и интересно, никогда чрезмерно не перегружать учащихся и делать занимательным даже самое скучное; благодаря этому мне удавалось добиться послушания и внимательности даже у самых разнородных учеников — и с мягким характером, и бойких, упрямых». (К. Черни).Музыкальная педагогика-искусство, требующее от людей посвятивших себя этой профессии, большой любви и ненеподдельного интереса к своему делу. Преподаватель игры на любом инструменте должен прежде всего учить музыке, разъяснять и растолковывать её смысл, музыкальный язык, музыкальные краски. Не заниматься аустой зубрежкой и "технарством".
Хочется обратиться к некоторым пособиям появившимся недавно, как нотным, так и электронным, чтоб увидеть все разнообразие предлагаемого материала.
Начиная работу с малышами я разыскивала сборники, которые могли бы мне пригодиться, расширить фантазию, заинтересовать ребенка.Один из таких сборников - Е. А. Королевой «Музыка в сказках, стихах и картинках». Сборник очень содержательный, с яркими картинками, множеством стихов и хорошо знакомых музыкальных попевок, пьесок, загадок и различных заданий. Сборник начинается с до нотного периода и вводит в нотную грамоту традиционным путем, но очень постепенно. (слайд 3,4).
Здесь есть простор и фантазии ученика - задания сочинить или досочинить пьески. Есть и игры (слайд 5).
Очень заинтересовала меня книга украинского педагога, к сожалению, рано ушедшей из жизни — Иванчиковой Ольги Сергеевны. Хотя — это сборник более подходящий преподавателям теоретикам, тем не менее, оригинальность мышления автора, интересные находки, богатая психолого-педагогическая база заставит заинтересоваться им преподавателей различных направлений. (слайды 6,7,8,9)
Задача преподавателя — развивать не только технические и игровые навыки, но в первую очередь- слуховые. Поэтому мне кажется не лишним обращаться к различным сборникам по сольфеджио, которых тоже появилось великое множество и черпать из них интересный материал.
Один из таких сборников «Игровое сольфеджио» Л.Н. Алексеевой, предназначенный для детей от 3 лет.
Л.Н. Алексеева следует в до нотном сольфеджио традиции опережающего развития слуха, в нем преобладает образно-ассоциативное постижение музыкального языка над понятийным.
Пальчиковые игры, которые развивают у детей речь, необходимы и для нас — пианистов (слайд 10).
Есть в этом сборнике и раскраски помогающие выучить песенку (слайд 11), есть и хорошее нотное приложение.
Если искать ноты для самых маленьких, то неплохо обратить внимание на сборник Г.П. Ларионовой «Я учу нотную грамоту». В нем с помощью забавной сказки о приключениях ноток и других нотных знаков ребенок легко и с удовольствием выучит ноты. (слайд 12,13).
Для учеников от 6-7 лет очень хорошими сборниками будут пять фортепианных альбомов «Большая музыка –маленькому музыканту» Т. Юдовиной - Гальпериной под редакцией О. Геталовой.
Ученики и класса фортепиано и гитаристы на уроках общего фортепиано с интересом разучивают эти пьесы. Многие произведения они слышали на уроках музыки в общеобразовательной школе или по телевизору и им очень нравится возможность самим сыграть эту музыку. Переложения очень удобные простые, особенно в первых альбомах. Конечно, они не подменят обязательных произведений, которые проходятся по программе, но очень хорошо разнообразят фортепианный репертуар. (слайд 14) .
Для молодых и не только молодых преподавателей просто необходимо иметь настольной книгой монографию Т. Юдовиной–Гальпериной «За роялем без слез». В ней охвачен большой спектр проблем, с которыми встречается каждый педагог и даны пути решения этих проблем. Особо ценно, что эта книга — живая, все в ней из опыта работы, и она просто дышит любовью к ученикам и глубоким профессионализмом. Недаром Сборники
Т. Юдовиной-Гальпериной и её методика известны и популярны не только в нашей стране, но и за рубежом.
Все новые сборники и методические инновации направлены на развитие музыкального образования, восприятия музыки в возможно более раннем возрасте. Ведь чем раньше происходит формирование музыкальных способностей- тем лучше. Правда, мы не можем предполагать — кто из наших учеников станет впоследствии выдающимся музыкантом, преподавателем или просто любителем музыки. Но мы должны помнить, что одно из самых возвышенных удовольствий для каждого любителя музыки — это домашнее музицирование. Сейчас мы опять возвращаемся к более классическому музыкальному образованию вводя предпрофессиональные программы соответствовать требованиям которых сможет не каждый ребенок. Но, хорошо, что для детей, которые придут к нам в школы, чтоб просто получить музыкальное образование «для себя» мы можем вводить «общеразвивающие» программы в рамках которых мы сможем играть с ребенком просто его любимы пьесы, легкие переложения, эстрадную музыку и ученик получит больше позитива и удовольствия от музыкальных занятий.
Во всем мире хорошо известны фортепианные сборники
«42 классических произведения в легком переложении для фортепиано» АлланаСмолла и «Легкие классические пьесы для фортепиано» под редакцией Джеймса Бастьена.Благодаря облегченному переложению маленькие музыканты получают возможность познакомиться с произведениями Баха, Бетховена, Брамса, Шуберта, Шумана, Шопена, Грига, Дворжака, Моцарта, Чайковского, Рахманинова, а также с регтаймами, блюзами, шедеврами эстрады. Так же и сборники Юдовиной-Гольпериной кладезь хороших, легких переложений для любителей музыки.
Помимо многочисленных бумажных сборников и пособий в большом объеме появились различные компьютерные программы и игры, помогающие в обучении детей разного возраста.
Одну из них программу «Профессор музыки» я активно использую при обучении детей нотной грамоте.
Её можно использовать онлайн, конечно, при наличии в классе компьютера и интернета. Игра является вспомогательной, когда дети находятся на этапе выучивания нот и служит для них проверкой знаний. (слайд 15).
Есть для самых маленьких «Цветомузыкальная обучающая компьютерная программа PianoRainbow v.3.1» . Она будет подходить для домашних занятий и в виде развлекательного варианта, построена на цвето-музыкальных ассоциациях и привлекательна для ребенка. (слайд 16)
Широко разрекласмирована программа "Софт Моцарт".Она не дешева и требует наличия компьютера и цифрового пианино, или синтезатора. Программа является комплексом обучающих музыкальных игр-тренажеров для интерактивной пары из компьютера и синтезатора. Это своего рода цифровые "веселые нотки". Программа разработана хелен Хайнериз из США.Занимаясь по данной методике, даже маленькие дети без труда осваивают нотную грамоту и начинают играть на инструменте. С первых занятий ребенок играет двумя руками без "нудных" упражнений и гамм. Эта программа подходит для занятий с детьми от 2-3 лет. В программе применяется инновационный способ записи нот, понятный для самых маленьуих детей. Знятия по рпограмме помогают ребенку с плохим слухом развить свои музыкальные способности. (слайды 17-20)
Компьютерных игр и программ великое множество, но, как мне кажется, они так и останутся чем-то развлекательным. Для серьезных профессиональных занятий все равно необходим только хороший преподаватель и наличие инструмента. Все компьютерные новинки могут лишь привлечь ребенка, внести разнообразие в обучение, что немаловажно. Никто не отменял планомерной и кропотливой, целенаправленной работы за инструментом.
ЛИТЕРАТУРА
1. Алексеев А. Д. Методика обучения игре на фортепиано. - М., «Музыка», 1978.
2. Артоболевская А.Д. Первая встреча с музыкой. - М., «Советский композитор», 1986.
3. Милич Б. Маленькому пианисту. - Киев, «Муз. Украина», 1989.
4. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры. - М., «Музыка», 1982.
5. Хереско Л. Музыкальные картинки. - Л., «Советский композитор», 1988.
6. Т. Б. Юдовина-Гольперина «За роялем без слез»-Издательство «Композитор» Санкт-Петербург 1990г
7. Т.Б. Юдовина - Гольперина «Большая музыка — маленькому музыканту» - Издательство «Композитор» Санкт-Петербург 1990г
8. О.С. Иванчикова «Нетрадиционные методы музыкального воспитания» методическое пособие - Симферополь 2005 г.
9. Л.Н. Алексеева «Игровое сольфеджио для малышей» -Московская консерватория — детям 1994г
10. Е.А. Королева «Музыка в сказках стихах и картинках»- Москва «Просвещение» 1994г
11. Г.П. Ларионова «Я учу нотную грамоту» Санкт-Петербург издательский дом Нева 2002г
Интернет- ресурсы
http://www.professor-muzyki-2.virartech.ru/
http://www.softoban.com
